Итальянский писатель Алессандро Барикко (р. 1958) стал знаменит после выхода в свет романов “Море-океан” и “Шелк”. Барикко — лауреат многих крупных литературных премий не только в Италии, но и в других странах мира. В 1998 году на экраны вышел фильм “1900. Легенда о пианисте”, в основе которого — театральный монолог Барикко, а в 2007-м появился фильм “Шелк”, сразу же завоевавший популярность у зрителей. Роман “Эммаус”, опубликованный в Италии в 2009 году, — тонкий, пронзительный рассказ о судьбе...
Он спросил ее, что тяготит её душу. Она ответила не задумываясь: призналась, что не испытывает благодарности к жизни, а это - величайший грех.
Мы слепо верим в то, что спасение мира - в мелочах.
Нас учили, что люди занимаются любовью для общения и чтобы делить друг с другом радость. И музыка существует для того же. Не ради наслаждения, ведь оно — всего лишь отзвук, отблеск. Красота — всего лишь случайность, необходимая разве что в минимальных дозах.
Тогда мы жили одной и той же любовью, лишь ею одной, долгие годы. Его красота, его слезы, моя сила, его шаги, мои молитвы - мы жили одной и той же любовью. Его музыка, мои книги, мои опоздания, его дневное одиночество - мы жили одной и той же любовью. Поэтому мы вместе умерли - и до тех пор, пока не умру я, вместе будем жить.
Нищета - кратчайший путь к истине.
Мне всего восемнадцать, а счастье уже имеет вкус воспоминаний.
Мы живем от одной вспышки до другой, а остальное – мрак. Прозрачный мрак, полный света, черного света.
Нищета - кратчайший путь к истине.Наша жизнь - это прежде всего заключительный отрезок жизни наших родителей, вверенный нашему попечению.
Икона.
Если долго на нее смотреть, взгляд постепенно погружается в изображение, как бы следуя заранее просчитанной траектории, словно это гипноз. Стираются все частности, и под конец зрачок перестает двигаться, рассматривая детали, и застывает в одной точке, откуда видит все — картину целиком, весь мир, отраженный в ней.
Эта точка — глаза. Глаза Мадонны, ярко выделяющиеся на ее лице. По закону искусства того времени они ничего не выражают. Они пусты: на самом деле, они не смотрят, они сделаны для того, чтобы впитывать взгляд. Они — слепое сердце мира.
Какое мастерство нужно, чтобы добиться такого эффекта! Сколько ошибок было совершено, прежде чем художники достигли совершенства. Целыми поколениями они работали не покладая рук, не теряя веры в то, что у них рано или поздно получится. Что их толкало вперед, почему они так старались? Какое обещание пытались сдержать? Что они передавали от отца к сыну через свои творения?
Сказанное во второй раз стирает то, что говорилось в первый...